photo Rencontre avec Léa Barbazanges au musée Ziem

Rencontre avec Léa Barbazanges au musée Ziem

Martigues 13500

Le 20/01/2022

Ses oeuvres, réalisées à partir d'éléments d'origine végétal, animal ou minéral fascinent. Douée d'une grande capacité d'observation, l'artiste permet de déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Ses œuvres invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. Véritable hommage rendu à la beauté de la Nature, son travail révèle l’infinie richesse de notre monde et tout le dynamisme de l’art contemporain. Visites et rencontre / au musée Ziem. - Visites commentées gratuites : dimanches 17 octobre, 21 novembre, 26 décembre 2021 et 30 janvier 2022 à 16h. - Visite enseignants avec Léa Barbazanges : jeudi 14 octobre 2021 à 17h30. - Rencontre avec l’artiste ! : jeudi 20 janvier 2022 à 17h30. - Visites à la demande sur rendez-vous : que vous soyez en famille, entre amis, un petit groupe... Le musée Ziem vous accueille pour une visite commentée afin de vous faire découvrir l’exposition en cours. Sur réservation, à partir de 5 personnes. - Visite bilingue LSF/Français : l’exposition sera commentée simultanément en français parlé et en Langue des Signes[...]

photo L'art des dentellières d'Alençon #2 : Le tapis de Sigmund

L'art des dentellières d'Alençon #2 : Le tapis de Sigmund

Exposition, Patrimoine - Culture, Patrimoine - Culture

ALENCON 61000

Du 05/10/2021 au 02/01/2022

En partenariat avec le Mobilier national Le tapis de Sigmund, réalisé à partir d’un modèle de l’artiste Anne Deguelle, est la dernière œuvre en dentelle au Point d’Alençon exécutée par les dentellières de l’Atelier conservatoire national de dentelle et de broderie d’Alençon. Ce chef d’œuvre est la plus grande pièce de Point d’Alençon exécutée par le Mobilier national à ce jour. Ses dimensions exceptionnelles, la densité et la complexité de son programme iconographique mirent les dentellières au défi pendant 10 ans. Il est présenté pour la première fois au public, accompagné de tous les documents de production permettant d’appréhender le délicat travail d’interprétation des dentellières à partir des cartons d’artistes contemporains. Cette exposition, en partenariat avec le Mobilier national, s’inscrit dans un cycle d’événements conçus par le musée des Beaux-arts et de la Dentelle pour célébrer le 10e anniversaire de l’inscription du savoir-faire de la dentelle au Point d’Alençon sur la Liste représentative du patrimoine culturel immatériel de l’humanité par l’Unesco. Le musée est ouvert : du mardi au vendredi de 10h00 à 12h00 et de 14h00 à 18h00 ; du samedi au dimanche[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo CYCLE DE CONFÉRENCES DE L'ASSOCIATION DES AMIS DU MUSÉE DE LA MARINE

CYCLE DE CONFÉRENCES DE L'ASSOCIATION DES AMIS DU MUSÉE DE LA MARINE

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Rochefort 17300

Le 02/12/2021

De 1666 à 1927, l’arsenal de Rochefort se distingue par les expérimentations qui y sont menées et le travail de ceux qui innovent. De la construction navale aux prouesses technologiques, en passant par le lancement du premier sous-marin militaire français, ce cycle de conférences propose différents regards sur les expérimentations dans la Marine. > Jeudi 14 octobre à 18h30 : Par Isabelle Delumeau, historienne, enseignante à l’École navale - au Palais des Congrès > Jeudi 18 novembre à 18h30 : Par David Plouviez, maître de conférences en histoire moderne, Université de Nantes - au Palais des Congrès > Jeudi 2 décembre à 18h30 : Par Luc Fournier, chargé de mission pour le patrimoine technique, Direction générale des patrimoines et de l’architecture, Ministère de la Culture - au Service historique de la Défense Nombre de places limitées - sur réservation à rochefort@musee-marine.fr ou au 05 46 99 86 57

photo Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 16/10/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Conférence - « Du douarneniste au marseillais, mille façons de parler français » Par Philippe Blanchet - Festival Dispar Amzer 2

Conférence - « Du douarneniste au marseillais, mille façons de parler français » Par Philippe Blanchet - Festival Dispar Amzer 2

Conférence - Débat

Douarnenez 29100

Le 21/10/2021

Entrée libre dans la limite des places disponibles ( avec pass sanitaire ) « C’est pas français, c’est pas breton… c’est douarneniste ça non ? » Le douarneniste, on le cause, ou bien justement on ne le cause pas, on l’entend parfois au marché ou sur la plage des Dames ou bien on l’a toujours entendu à la maison. Il fait partie de cette ville, certains l’ont chevillé au corps et d’autres le découvrent en arrivant. Mais finalement, le douarneniste, qu’est-ce que c’est ? Et est-ce que ça existe ailleurs ? Le Port-musée de Douarnenez, l’association Emglev Bro Douarnenez et un groupe de passionnés ont commencé un travail au long cours : étudier, collecter et faire résonner le douarneniste avec tous ceux qui auront envie de rejoindre l’aventure. Première étape, confier ce parler douarneniste à un sociolinguiste, et pas des moindres ! Philippe Blanchet est spécialiste du plurilinguisme en France et il a notamment défini le concept de glottophobie : la discrimination des populations par leur accent ou leur langue.

photo Mardi du musée : Lorsque le moine fait l'habit

Mardi du musée : Lorsque le moine fait l'habit

Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Crépy-en-Valois 60800

Le 19/10/2021

Pour le dernier « Mardi du Musée » de l’année, Julien Serey, vice-président de l’Institut Kim En Joong, parlera dans sa conférence « Lorsque le moine fait l’habit » du travail textile de Kim En Joong, père dominicain et artiste coréen. Une intervention qui promet de belles découvertes puisque ce pan de son art est plutôt méconnu comparé à sa production de vitraux ou de toiles. Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponibles et sur présentation du Pass sanitaire.

photo Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 11/12/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 27/11/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo ME TOO, GALATÉE - PERFORMANCE DU DANSEUR POL PI

ME TOO, GALATÉE - PERFORMANCE DU DANSEUR POL PI

Manifestation culturelle, Spectacle

Rochefort 17300

Le 03/12/2021

Dans le cadre de son exposition "Soi, comme un autre", le photographe Ralf Marsault a invité le chorégraphe brésilien Pol Pi à danser au musée Hèbre, favorisant ainsi un dialogue entre leurs 2 univers artistiques et leurs recherches sur le corps et ses transformations. Après la performance, les 2 artistes échangeront avec le public sur leur travail. Me Too, Galatée Allégorie de la création ou de la domination masculine ? Le chorégraphe d’origine brésilienne Pol Pi nous rappelle toute la violence symbolique contenue dans la fable d’Ovide. ME TOO, GALATEE explore le mythe de Pygmalion et de Galatée, sculpture devenue vivante, allégorie à la fois de l’acte de création artistique et de la domination masculine. Il propose une réflexion, saisie par l’urgence politique, sur l’idéalisation et le formatage du corps féminin par le regard patriarcal.

photo VISITE COMMENTEE - ALEXANDRE CABANEL DANS LES COLLECTIONS BITERROISES

VISITE COMMENTEE - ALEXANDRE CABANEL DANS LES COLLECTIONS BITERROISES

Patrimoine - Culture

Béziers 34500

Le 08/12/2021

Alexandre Cabanel entre aux Beaux-Arts de Paris en 1840. Originaire de Montpellier, il obtient le Prix de Rome en 1845, ce qui lui ouvre les portes d'une carrière officielle brillante. Il reçoit de nombreuses commandes, dont celles de Napoléon III qui apprécie particulièrement son travail. Mylène Fritchi-Roux évoquera l'artiste et son parcours à travers les œuvres exposées au Musée Fayet. Gratuit, réservation obligatoire.

photo Porte ouverte au Champagne Dom Bacchus

Porte ouverte au Champagne Dom Bacchus

Vin - Oenologie, Portes ouvertes

Reuil 51480

Le 20/11/2021

Notre porte ouverte se déroulera au Domaine situé au 4 rue Bacchus à REUIL, le samedi 20 novembre de 11h à 23h. Vous pourrez déguster les vins nouveaux de la récolte 2021 (vins tranquilles mono-cépage avant assemblage pas encore champagnisés). Visiter notre centre de pressurage et centre de vinification. Vous pourrez également déguster nos champagnes accompagnés du légendaire « casse-croûte du vendangeur ». Le musée de la champagne en miniature retraçant tout le travail de la vigne et du vin de 1910 à 1940 sera lui aussi ouvert aux visites ! En espérant vous retrouver autour d’une coupe de champagne, Lydie & Arnaud Billard

photo Musée numérique et réalité virtuelle à la Micro-Folie

Musée numérique et réalité virtuelle à la Micro-Folie

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Variété française, Patrimoine - Culture, Peinture, Photographie - Vidéo, Sculpture

Sainte-Foy-la-Grande 33220

Le 20/11/2021

Venez découvrir la dernière collection du musée numérique sur le Québec ! Session de réalité virtuelle : Claude Monet et Paul Gauguin : Venez découvrir deux tableaux et univers d'artistes reconnus. Claude Monet a consacré les 30 dernières années de sa vie à peindre des nymphéas dans son jardin à Giverny. Ce tableau colossal qui lui coûta la vue est une immersion dans le travail de l'artiste dont le regard est troublé par la perte de la vue. Puis, vous serez invités à voyager avec Paul Gauguin à Tahiti, où l'artiste a trouvé l'inspiration pour de nombreux tableaux. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire demandé.

photo Seneque, sous-bois, et crâne de singe.

Seneque, sous-bois, et crâne de singe.

Exposition, Peinture, Patrimoine - Culture

La Fère 02800

Le 06/11/2021

A l’occasion du départ en exposition du chef d’œuvre de Mathias Withoos Mors Omnia Vincit en exposition aux Pays-Bas, le musée Jeanne d’Aboville vous propose d’aller à la découverte des symboliques complexes de ce tableau au prisme d’éléments nouveaux découverts via une campagne de photographie infrarouge. Ce tableau, œuvre-jalon dans la production du peintre, sera une pièce maîtresse de l’exposition Anderlicht op Withoos (Nouvelle lumière sur Withoos), au museum Flehite d’Amersfoort, ville de naissance de Mathias Withoos, qui va retracer la vie et l’œuvre de l’artiste du 12 décembre 2021 au 8 mai 2022. A cette occasion, Albert Boersma, historien de l’art spécialiste des peintres néerlandais et régisseur de l’exposition d’Amersfoort, et Mariel Hennequin, médiateur du musée ont réalisé un travail de recherche autour de ce tableau, s’appuyant notamment sur les images réalisées par la société Artéka. L’imagerie multispectrale a révélé des informations invisibles à l’œil nu sur la composition de l’œuvre, permettant de la découvrir sous un nouveau jour. Ces informations sont venues compléter les connaissances actuelles et la recontextualisation de ces symboliques complexes permettent[...]

photo Mondes flottants. Stéphane Belzère.

Mondes flottants. Stéphane Belzère.

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 14/12/2021 au 26/12/2021

Au milieu des années 1990, le peintre Stéphane Belzère (né en 1963), nourri de cultures française, suisse et allemande, décide d’installer son chevalet dans la salle dite des « Pièces Molles » du Museum d’Histoire Naturelle de Paris. C’est là le départ d’une aventure picturale qui durera jusqu’à maintenant, au fil de laquelle l’artiste va habiter sa toile d’un motif récurrent, sinon obsessionnel : le bocal.Sujet de nombreuses variations, le bocal est accumulé, prodigieusement agrandi, traversé par le regard de l’artiste – y compris depuis l’intérieur du contenant – jusqu’à devenir un immense paysage indéchiffrable. Invité à investir une salle du parcours permanent du MAMCS, le peintre engage ce faisant un dialogue avec les collections du Musée Zoologique (actuellement fermé pour travaux) en réunissant une partie de la collection de bocaux renfermant mammifères, reptiles et amphibiens qu’il conserve. Ces « Mondes Flottants », oscillent entre plusieurs échelles et types de présentations qui les rendent tantôt très réalistes tantôt indéchiffrables où s’affirme un travail singulier sur la lumière, la couleur et la transparence. Le bocal, contenant ordinaire d’univers qui ne[...]

photo Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Exposition, Manifestation culturelle, Spectacle comique, Pour enfants

CONDE-EN-NORMANDIE 14110

Du 27/11/2021 au 27/03/2022

Du 27 novembre 2021 au 27 mars 2022, le musée Charles-Léandre accueille Sylvain Guichard-Bichicchi, fondateur et dessinateur de la marque Heula Habitant de Lénault, Sylvain Guichard y trouve l’inspiration pour la création de ses dessins humoristiques qui en font un véritable défenseur de la Normandie et des Normands. Au total ce sont 80 reproductions de dessins et de réalisations qui seront exposés au musée Charles-Léandre, ainsi que des objets illustrés. Une partie plus pédagogique permettra aux visiteurs de découvrir le travail de création de l’artiste. Pour les enfants, des petits jeux de sociétés Heula, des albums de coloriage ou encore des puzzles créés à partir de dessin de la marque seront mis à disposition Cet événement viendra aussi à la rencontre des Condéens, grâce à un partenariat mis en place avec l'Office de Commerce et de l'Artisanat de Condé-en-Normandie. Sylvain Guichard-Bichicchi, afin de créer du lien entre le centre-ville et l'exposition, a décidé d'offrir une œuvre à chacun des adhérents. Au total, ce sont 51 œuvres qui seront exposées dans les vitrines des commerces. L’Espace musée Charles Léandre est ouvert du mardi au vendredi : 9h30 – 12h15 /14h00[...]

photo Regards mêlés

Regards mêlés

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 18/09/2021 au 30/01/2022

Cette exposition valorise une pratique artistique et met à l’honneur l’implication de tous les participants dans un projet artistique et culturel. Le propos de l’exposition rend compte d’un parcours historique/archéologique à travers la découverte d’une ville et d’un musée, pour terminer par un travail sur le portrait. Des portraits antiques aux portraits du groupe, le regard photographique s'est affirmé, en trois années de collaboration, dans un collectif qui a servi à faire élever le regard de soi ainsi que le regard vers l'autre. Ouvrir cette exposition au moment des Journées Européennes du Patrimoine, c’est aussi rendre hommage au patrimoine archéologique arlésien, la ville d’Arles fête en effet cette année les 40 ans de l’inscription du bien “Arles, monuments romains et romans”, sur la liste du patrimoine mondial de l’Unesco.

photo Lecture - Photographie - Discussion

Lecture - Photographie - Discussion

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie, Patrimoine - Culture

Morthomiers 18570

Le 16/12/2021

Avec le soutien du Fonds Citoyens Franco-Allemand, cette initiative citoyenne du photographe Christophe Delory est un événement ouvert à toutes et à tous « Lecture-Photographie-Discussion » autour des sites Balsan & Norwolle (Allemagne). Jean-Pierre Surrault, agrégé et docteur en histoire président de l'Académie du Centre présentera le site Balsan, Carsten Joehnk directeur du musée Nordwolle en Allemagne présentera le site du Nordwolle, suivie d' une vidéo projection du travail photographique issue de ma résidence à HWK réalisé en 2020 sur le site du Nordwolle et pour terminer par une discussion sur les deux sites.

photo Atelier de gravure

Atelier de gravure

Manifestation culturelle

Bergerac 24100

Le 22/01/2022

Une initiation de gravure est proposée en compagnie de l'artiste Rosario Marrero, dans le cadre de l'exposition temporaire "A la mémoire de mes ancêtres". Dans le cadre de l'exposition temporaire A la mémoire de mes ancêtres présentée au Musée du Tabac, Rosario Marrero-Naissant animera un atelier d'initiation à la gravure. Maîtrisant de nombreuses techniques et variations de cet art, l'artiste présentera son travail et accompagnera les participants dans la création de leurs propres estampes. Cette activité est pour les adultes et les enfants à partir de 12 ans. Surréservation. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire à partir de 12 ans.

photo Boris Labbé

Boris Labbé "L'infini Turbulent"

Aix-en-Provence 13090

Du 03/12/2021 au 06/03/2022

Dessinateur à l'origine, Boris Labbé développe depuis ces huit dernières années une démarche en vidéo d'animation. Expérience après expérience, les films qu’il réalise tendent à sortir du schéma spatio-temporel qu’impose le cinéma classique, évoluant vers des dispositifs d'installation vidéo qui incluent les grandes révolutions technologiques du siècle passé, croisées avec les technologies numériques de dernières générations. Angelin Preljocaj a fait appel à Boris Labbé pour les créations vidéo de sa dernière création « Le lac des cygnes » dont les représentations ont eu lieu en octobre à Aix-en-Provence, et qui à la suite d’une tournée reviendra à Aix en janvier 2022. Cette exposition se développera dans la salle gothique et dans la galerie du musée. Une partie de son travail est également présentée à la galerie du Département sur le Cours Mirabeau. Visites commentées : ➜ Tous les mercredi à 15h sur réservation.

photo Stage de danse pour ados et adultes

Stage de danse pour ados et adultes

Danse - Bal - Cabaret

Plougasnou 29630

Du 27/12/2021 au 29/12/2021

Stage ados et adultes par Dilek Champs : 13h à 15h - 50 € les 3 jours Dilek propose un atelier de travail somatique. L’accord entre la respiration et le corps physique et mental. De différentes techniques de danse comme Laban-Bartenief, Trisha Brown, et des exercices de la méthode Marina Abramovic. Aux adultes et aux jeunes de plus de 14 ans. L’atelier est ouvert à tout le monde sans attente de niveaux de danse ou connaissances artistiques. Renseignements et réservations : danseatmasyon@yahoo.com @compagnieatmasyon +(90) 535 641 53 45 Dilek Champs est interprète, performer chorégraphe née en Bulgarie et vivant en Turquie. Diplômée du département de danse moderne au Conservatoire d’Istanbul. Elle est diplômée du Centre National de Danse Contemporaine d'Angers (CNDC, direction : Emmanuelle Huynh). Elle a fait le Diplôme d’Etat d'un an en France, Paris, Centre National de Danse (CND). En 2008, elle fonde la Compagnie de Danse Atmasyon avec Steven Champs en France. Elle collabore avec de nombreux artistes, musées, lieux et institutions pédagogiques (Le Fourneau, Musée de la Marine Brest, Istanbul Modern, DomAngela Odessa, CCN Roubaix, Carolyn Carlson Ateliers Paris, CND[...]

photo Performance de Jeanne Moynot

Performance de Jeanne Moynot

Exposition

Landerneau 29800

Le 22/01/2022

Le programme "Prolongations", confié à Christian Alandete, curateur, propose à l’occasion de plusieurs rendez-vous de jouer les prolongations dans les différents sens du terme pour offrir aux publics d’autres modes d’approches de l’exposition "Françoise Pétrovitch" par le biais de la performance. Issue des arts plastiques, Jeanne Moynot décline son appétence pour le visuel et le vivant en naviguant librement du white cube à la black box. Chaque pièce est un épisode basé sur la mise en récit d’aventures personnelles qui lui offre à chaque fois la possibilité de vivre une expérience spécifique, tant existentielle que pragmatique. Au fil de ses projets protéiformes, elle dessine un monde parsemé de punchlines, peuplé de vitraux en poubelle et de monuments en papier. Son travail est montré régulièrement en France et à l’étranger, tant dans le champ des arts visuels que du spectacle vivant (Centre Georges Pompidou, Fondation Pernod Ricard, Confort Moderne, Festival actoral, 3bisf, Musée National de Bucarest, Centrale Fies). Depuis 2015, le programme de performances « Prolongations » conçu par Christian Alandete invite des artistes contemporains à se saisir de l’exposition en[...]

photo Fête du Miel

Fête du Miel

Bouin-Plumoison 62140

Du 20/08/2021 au 22/08/2021

Quel bonheur que de voir le miel couler de ses alvéoles. C’est ce que nous vous proposons durant 3 jours.  Les apiculteurs d'Histoire d'Abeille vous expliqueront comment les abeilles transforment le nectar des fleurs en miel. Vous serez les spectateurs de l’extraction jusqu’à la mise en pot. Bien sur nous aurons pris soin de laisser les abeilles aux ruchers continuer leur travail. Vous serez surpris par un agréable parfum de cuisson du pain d’épices que vous pourrez déguster et emporter chaud à la sortie du four : un délice. Durant ces trois jours de fêtes vous pourrez déguster tous nos miels et quelques uns de nos confrères récoltés dans d’autres régions, et ainsi comparez les couleurs et les saveurs. Vous pourrez vous restaurer durant les trois jours, le vendredi midi, le samedi midi et soir et le dimanche midi Ne quittez pas notre Musée sans une promenade dans notre jardin de plantes mellifères. L'entrée à l'événement sera soumise au pass sanitaire.

photo ANNULE  - JOURNEES EUROPEENNES DU PATRIMOINE : MUSEE / CHATEAU COMTAL

ANNULE - JOURNEES EUROPEENNES DU PATRIMOINE : MUSEE / CHATEAU COMTAL

Patrimoine - Culture, Exposition

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 19/09/2020 au 20/09/2020

** Événement annulé ** Samedi et dimanche de 09h30 à 12h30 et de 14h à 18h Installé dans le château médiéval depuis 1988, le musée de Boulogne invite aux voyages d'une culture à l'autre : l'Egypte, la Grèce, l'art des cultures océaniennes et africaines, la collection unique en Europe des masques d'Alaska, art contemporain ... Visites et rencontres au musée de Boulogne-sur-mer Des visites et rencontres seront proposés tout au long du week-end avec des modalités d’accueil repensées à l’occasion du contexte sanitaire. Salon d’actualité Cueilleur de pierres (Donovan Le Coadou) – Nouvelle acquisition Le musée présentera sa dernière acquisition. L’installation de l’artiste Donovan Le Coadou Cueilleur de pierres est le fruit d’un travail de recherche mené par l’artiste sur le paysage portuaire. Gratuit, sur réservation

photo Exposition «Niki de Saint Phalle : La liberté à tout prix»

Exposition «Niki de Saint Phalle : La liberté à tout prix»

Patrimoine - Culture, Exposition

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Du 31/08/2021 au 05/09/2021

Jusqu'au 5 septembre 2021 Niki de Saint Phalle (1935-2002) est l’une des artistes les plus estimées du XXe siècle. Elle figure également parmi les plus inclassables. À travers cette exposition, le Musée du Touquet-Paris-Plage vous ouvre les portes de son imaginaire. Plus de 40 oeuvres offrent un panorama de son univers coloré, libre et engagé. Le parcours thématique dévoile les facettes les plus emblématiques de l’art de Niki de Saint Phalle. Les Tirs, performances subversives, mais aussi l’incroyable Jardin des Tarots montrent son ingéniosité débordante. Femmes aux proportions démesurées, ses Nanas, aux couleurs vives et aux formes généreuses interpellent le visiteur. Imposantes, elles invitent à s’interroger sur la place de la femme et leur représentation dans la société. L’exposition montre également un aspect plus méconnu du travail de l’artiste : la conception d’éléments mobiliers originaux, faisant entrer l’art dans le foyer. Après le Grand Palais (2014-2015) et le BAM - Musée des Beaux-Arts de Mons (2018-2019), le Musée du Touquet-Paris-Plage présente Niki de Saint Phalle, un art accessible, joyeux et décomplexé ! La réservation est obligatoire pour accéder au Musée. Cliquez[...]

photo MUSEE CHATEAU COMTAL - CARTE BLANCHE A CLAUDE CATTELAIN - TO BE BIRD

MUSEE CHATEAU COMTAL - CARTE BLANCHE A CLAUDE CATTELAIN - TO BE BIRD

Exposition, Vie locale

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 29/05/2021 au 19/09/2021

Exposition d’art contemporain À l’occasion du centenaire de la naissance de Georges Mathieu (1921-2012) En collaboration avec l’Ecole municipale d’art de Boulogne-sur-Mer Du 29 mai au 19 septembre 2021 A l’occasion du centenaire de la naissance de Georges Mathieu l’Ecole municipale d’art et le musée mettent à l’honneur l’art action et offrent une carte blanche à l’artiste Claude Cattelain. Né en 1972 à Kinshasa (Zaïre) Claude Cattelain vit et travaille actuellement entre Valenciennes et Bruxelles. C’est un artiste complet qui travaille le dessin, les constructions en trois dimensions, la vidéo et la performance. Le fil conducteur, omniprésent, le Leitmotiv, en est le corps humain, celui de l’artiste. A travers son travail il proposera son regard sur l’héritage de Georges Mathieu.

photo Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Peinture, Patrimoine - Culture, Vie locale, Foire - Salon

Saint-Pol-sur-Ternoise 62130

Du 19/09/2020 au 11/10/2020

Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise Du 19 septembre au 11 octobre 2020, Alain DIMPRE, bien connu des Saint-Polois, expose ses œuvres au musée Danvin. Natif de l’Indre, il dessine depuis son plus jeune âge, aidé par son grand-père Victor DIMPRE. En 1954, à Calais, il fait la rencontre de Jeanne THIL, artiste-peintre, qui sera son maître jusqu’en 1963. Puis de 1959 à 1963, Alain DIMPRE croise le chemin de Georges ANDRIQUE. Il entre alors à l’Ecole des arts appliqués de Calais. Il fera aussi l’heureuse rencontre avec Alfred MANESSIER, d’abord au Crotoy, puis au Touquet. Depuis 1967, l’artiste expose autant en groupes qu’individuellement. Peintre figuratif semi-professionnel, Alain DIMPRE construit son travail en combinant les exigences de rigueur dans la mise en place, le dessin de l’œuvre, et l’exigence technique dans l’application des matières et des plages colorées. Sociétaire des Artistes Français, il participe aux salons depuis 1989. Le peintre expose ses œuvres partout dans le monde : les Etats-Unis, Belgique, Pays-Bas, Portugal, Deauville, Lyon, Le Touquet, Paris… Il obtient de nombreux prix, tels que la Médaille d’Or au Grand Prix Arts Inter[...]

photo Eugène Trigoulet « La rêverie du poète, l’inspiration du peintre »

Eugène Trigoulet « La rêverie du poète, l’inspiration du peintre »

Peinture, Lecture - Conte - Poésie

Berck 62600

Du 01/01/2020 au 19/09/2021

Dans le cadre de l’opération « Les peintres de la Côte d’Opale » A l’occasion du 110ème anniversaire de la disparition de l’artiste Eugène Trigoulet (Paris, 1864 – Berck-sur-Mer, 1910), le Musée Opale-Sud de Berck-sur-Mer met pour la première fois en lumière son œuvre singulier, moderne et saisissant mais encore largement méconnu. C’est en 1898 que Eugène Trigoulet arrive à Berck pour des raisons de santé. Et se crée très rapidement entre la ville, ses habitants, ses grands espaces naturels et l’artiste un attachement authentique. Tout ce microcosme constitue « la rêverie du poète » et « l’inspiration du peintre ». Dès 1900, ses envois au Salon en témoignent. Ses sujets, portent essentiellement un regard sur la marine berckoise, mais contrairement à ses pairs très attachés à une approche réaliste voire naturaliste, Trigoulet s’empare pleinement des possibilités de la peinture, et inscrit son travail dans l’expérience de la couleur et de la lumière. Il participe aussi du concept de modernité défini par Charles Baudelaire : « dégager de la mode ce qu’elle peut contenir de poétique dans l’historique, de tirer l’éternel du transitoire. » Eugène Trigoulet avec ses audaces[...]

photo Rimbaud : Documentaire photographique de Yann Datessen

Rimbaud : Documentaire photographique de Yann Datessen

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Charleville-Mézières 08000

Du 17/11/2021 au 09/01/2022

En novembre et décembre 2021, dans le cadre des 130 ans de la mort d’Arthur Rimbaud, la Ville de Charleville-Mézières organise une exposition en plein air au pied du musée Arthur Rimbaud des photographies de Yann Datessen.De 2016 à 2020, Yann Datessen a parcouru le monde sur les traces d’Arthur Rimbaud. Son voyage l’a naturellement conduit à Charleville-Mézières à la rencontre des jeunes de la ville puis dans toute l’Europe pour découvrir les jeunes expatriés français. Dans d’incessants allers-retours entre les Ardennes, Charleville-Mézières, Ostende, Londres, Marseille, Chypre, Alexandrie, l’Ethiopie, Yann Datessen a cherché l’ombre, l’ombre d’Arthur Rimbaud.Ce travail a aussi été couronné du prix « bourse du Talent » organisé par Photographie.com et Picto Foundation. Il sera présenté à la Bibliothèque Nationale de France du 23 novembre au 20 février 2022.

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Condé-en-Normandie 14110

Du 27/11/2021 au 27/03/2022

Du 27 novembre 2021 au 27 mars 2022, le musée Charles-Léandre accueille Sylvain Guichard-Bichicchi, fondateur et dessinateur de la marque Heula Habitant de Lénault, Sylvain Guichard y trouve l’inspiration pour la création de ses dessins humoristiques qui en font un véritable défenseur de la Normandie et des Normands. Au total ce sont 80 reproductions de dessins et de réalisations qui seront exposés au musée Charles-Léandre, ainsi que des objets illustrés. Une partie plus pédagogique permettra aux visiteurs de découvrir le travail de création de l’artiste. Pour les enfants, des petits jeux de sociétés Heula, des albums de coloriage ou encore des puzzles créés à partir de dessin de la marque seront mis à disposition Cet événement viendra aussi à la rencontre des Condéens, grâce à un partenariat mis en place avec l'Office de Commerce et de l'Artisanat de Condé-en-Normandie. Sylvain Guichard-Bichicchi, afin de créer du lien entre le centre-ville et l'exposition, a décidé d'offrir une œuvre à chacun des adhérents. Au total, ce sont 51 œuvres qui seront exposées dans les vitrines des commerces. L’Espace musée Charles Léandre est ouvert du mardi au vendredi : 9h30 – 12h15 /14h00[...]

photo Atelier de gravure

Atelier de gravure

Exposition, Atelier, Gravure

Bergerac 24100

Le 22/01/2022

Une initiation de gravure est proposée en compagnie de l'artiste Rosario Marrero, dans le cadre de l'exposition temporaire "A la mémoire de mes ancêtres". Dans le cadre de l'exposition temporaire A la mémoire de mes ancêtres présentée au Musée du Tabac, Rosario Marrero-Naissant animera un atelier d'initiation à la gravure. Maîtrisant de nombreuses techniques et variations de cet art, l'artiste présentera son travail et accompagnera les participants dans la création de leurs propres estampes. Cette activité est pour les adultes et les enfants à partir de 12 ans. Surréservation.

photo Colloque international Courbet, l'atelier sans fin

Colloque international Courbet, l'atelier sans fin

Ornans 25290

Du 11/03/2022 au 12/03/2022

Acquis en 2007 par le Département du Doubs, le dernier atelier de Courbet a conservé les espaces au sein desquels le peintre a produit quelques-unes de ses dernières œuvres majeures. Par ce lieu installé au cœur de la vallée de la Loue, l’artiste souhaitait créer les conditions idéales de création dans un environnement façonné qu’il voulait « entourer d’une haie vive [...] et d’échalas longs reliés de fil de fer » et où il désirait « planter des bouquets d’arbres, toutes essences pour [s]a peinture » (lettre à Juliette Courbet, 9 février 1859). Le site préfigure dans son ambition la maison-atelier de Giverny de Claude Monet. L’objectif de ce colloque est double : il permettra d’une part de poser la question précise du rapport de Courbet à son ultime espace de travail, et d’interroger à nouveau, à la lumière de recherches récentes, la place cardinale qu’occupe la notion d’atelier dans sa trajectoire d’artiste. De l’autre, le cas de Courbet servira à étendre l’objet des échanges vers la question plus vaste de l’atelier d’artiste du XIXème siècle au temps présent. Le programme complet sera disponible sur le site Internet du musée.

photo Un atelier à soi

Un atelier à soi

Ornans 25290

Du 24/03/2022 au 27/03/2022

L’« atelier dans la campagne » de Gustave Courbet, construit en 1860 à Ornans, est pour l’artiste le lieu de la maturité et de son accomplissement professionnel. Acquis par le Département du Doubs en 2007 et bénéficiant depuis 2019 d’une campagne de restauration, l’atelier d’Ornans rouvre aujourd’hui ses portes. A cette occasion, le musée Courbet a souhaité interroger la place de cet atelier dans la trajectoire du peintre, au regard d’autres ateliers de son temps et plus largement de l’évolution du rapport entre l’artiste et son espace de travail. Dans un siècle où l’artiste acquiert une place nouvelle dans la société et où sa vie suscite la curiosité d’un public de plus en plus large, l’atelier s’ouvre et évolue en un lieu hybride. Espace jusqu’alors dédié à la pratique, il devient un lieu d’échanges, de rencontres, ou encore une vitrine publicitaire. S’émancipant des codes des ateliers traditionnels, tant dans sa conception que dans sa géographie, s’adaptant à sa pratique et à son identité, l’atelier de Courbet à Ornans s’affirme comme un atelier moderne : un atelier à soi. En partenariat avec l’Institut Courbet. Pass sanitaire obligatoire.

photo Rencontre-débat :

Rencontre-débat : "Fishing for Flotsam"

Conférence - Débat, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 22/09/2021

Artistes et réalisateurs, Romana Schmalisch et Robert Schlicht explorent les tensions qui sont à l’œuvre dans l’évolution des contextes sociaux et plus particulièrement ceux liés au monde du travail. Durant le mois de septembre 2021, ils sont en résidence au Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur avec l'appui de l'institut Goethe. La rencontre-débat proposée au musée d'Histoire de Marseille donne la parole à ces deux artistes et leur permettra d'évoquer ce temps de résidence à Marseille, autour des grandes infrastructures portuaires et touristiques de la Joliette, qui représente pour eux l’opportunité d’une exploration des flux des hommes et des marchandises et de l’impact provoqué par la crise sanitaire dans ce monde en mouvement. Un partenariat Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur et Goethe Marseille.

photo Séances de Ciné Plein air au Musée d'Histoire de Marseille - (MHM)

Séances de Ciné Plein air au Musée d'Histoire de Marseille - (MHM)

Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 25/08/2021 au 24/09/2021

Projections à la tombée de la nuit. - Mercredi 25 août : "Monsieur Klein" de Joseph Losey (1976) En lien avec le Mémorial des déportations. - Samedi 18 septembre : "Nosferatu" de Werner Herzog Avertissement : certaines scènes peuvent heurter la sensibilité du public (France, Allemagne - 1979 - 1h45 - VF) Avec Klaus Kinski, Isabelle Adjani, Bruno Ganz En 1838, Thomas Hutter, commis d’agent immobilier, quitte sa jeune femme Ellen pour le château du comte Orlok dans les Carpates. Là-bas, Hutter découvre que le comte est en fait Nosferatu le vampire… Dans le cadre de l'exposition sur la Peste de 1720. - Vendredi 24 septembre : "De l'autre côté de l'espoir" de Aki Kaurismaki En présence d’Hervé Pennec, historien, chercheur au CNRS, membre de l’Institut des mondes africains et Codirecteur du Groupement d’intérêt scientifique "Études africaines en France". Helsinki. Deux destins qui se croisent. Wikhström, la cinquantaine, décide de changer de vie en quittant sa femme alcoolique et son travail de représentant de commerce pour ouvrir un restaurant. Khaled est quant à lui un jeune réfugié syrien, échoué dans la capitale par accident. Il voit sa demande d’asile rejetée[...]

photo EXPOSITION

EXPOSITION "GEORGES BRILLON ET GUYLAINE GAVENS"

Nature - Environnement

Lavérune 34880

Du 08/01/2022 au 30/01/2022

Venez découvrir l'exposition de "Georges Brillon et Guylaine Gavens" jusqu'au 30 janvier au musée Hofer-Bury du Château des évêques de Lavérune. ►« A la source de mon travail pictural, il y a le sentiment de la Nature, le regard porté sur elle…. A la vue d'un paysage ou d'un simple détail choisi, il se déclenche une émotion, puis une vision plastique qui sera ensuite traduite avec des pinceaux et des pigments colorés : recherche de la composition, des rythmes graphiques, de l 'harmonie des teintes, des contrastes ombre et lumière… Mes thèmes sont simples et essentiels : le monde minéral, végétal, aquatique qui deviennent montagnes, rochers, l'eau de la mer, rivières, lacs, cascades, les ciels nuageux, les arbres et les champs, les reflets, les ombres portées en miroir … Ce sont des prétextes à interprétations en de nombreuses variations ou suites. » Georges Brillon « Quel bonheur lorsque les mains rejoignent l’esprit et qu’il suffit d’imaginer pour réussir à créer. Pendant longtemps j’ai sculpté pour moi-même et puis j’ai commencé à montrer mes sculptures. J’ai vu l’émotion dans certains regards et cela m’a profondément touchée. J’ai écouté les interprétations de chacun[...]

photo Conférence - Yann KERSALE

Conférence - Yann KERSALE

Conférence - Débat

Brest 29200

Le 26/02/2022

Yann KERSALÉ Artiste internationalement connu pour ses installations lumineuses, Yann KERSALÉ utilise la lumière comme d’autres se servent de la terre ou de la peinture. Après avoir mis en lumière plusieurs spectacles, Yann KERSALÉ devient le précurseur de l’illumination architecturale, dès les années 1980. De la tour métallique Fourvière, à Lyon, aux aéroports de Bangkok et Chicago, en passant par le Sony Center à Berlin, les illuminations du Sculpteur de lumière ont séduit partout à travers le monde. Les plus grands architectes font appel à lui : pour Jean NOUVEL il conçoit les pulsations rouges de la verrière de l’Opéra de Lyon, la mise en lumière du musée du Quai Branly à Paris et de la tour Agbar à Barcelone. S’élevant contre l’illumination brutale au sodium qui défigure les monuments, il crée à Nantes, à Rennes ou encore pour les installations portuaires de Saint-Nazaire, des fictions lumineuses, travail narratif sur l’âme et la mémoire des villes. Artiste reconnu à l’international, Yan KERSALÉ est exposé en Chine, au Japon et en Europe.

photo Exposition

Exposition "Illustrer Nerval II" au musée de Vernon

Exposition, Patrimoine - Culture

VERNON 27200

Du 29/01/2022 au 20/03/2022

Gravures inédites de Louis-Albert Demangeon Venez découvrir la prochaine exposition du musée de Vernon, "Illustrer Nerval II", gravures inédites de Louis-Albert Demangeon. Cette exposition, proposée dans la cabinet de dessins du musée, est consacrée à la gravure d'illustration. Cette seconde édition de l'exposition "Illustrer Nerval", présentée en 2018, met en lumière le travail du peintre-graveur Louis-Albert Demangeon (1909-1979).

photo Exposition : Résidence de Tina Merandon

Exposition : Résidence de Tina Merandon

Exposition, Patrimoine - Culture

Château-Thierry 02400

Du 28/01/2022 au 02/04/2022

Le lancement de l’année consacrée à la célébration du 400e anniversaire de la naissance de Jean de La Fontaine a été l’occasion d’entamer pour la photographe Tina Merandon une résidence avec la ville de Château-Thierry. Cette résidence qui s’inscrit dans le dispositif « Artiste à territoire », soutenue par la D.R.A.C et la région Hauts- de-France, permet à l’artiste de tisser des liens avec les habitants de la région, mais également de rencontrer des professionnels de différents milieux (culturels, scientifiques, animaliers). Une sélection d’images issues de deux séries photographiques vous est présentée lors d’un accrochage éphémère permettant de confronter les travaux de la photographe aux œuvres des collections permanentes du musée Jean de La Fontaine. Cet accrochage, imaginé avec l’équipe scientifique du musée, se présente comme une parenthèse permettant de dévoiler une part du travail et des réflexions de l’artiste. Les questions de la relation de l’homme avec d’autres animaux, du dressage, des formes de dialogue interspécifique, et même de l’hybridation nourrissent l’échange que Tina Merandon a engagé avec Vincent Lecomte, auteur notamment de l’ouvrage L’art contemporain[...]

photo Cycles de conférences au MBAA : 
Autour de l’exposition En toute discrétion

Cycles de conférences au MBAA : Autour de l’exposition En toute discrétion

Besançon 25000

Le 06/03/2022

Cycles de conférences au musée des Beaux-Arts et d’Archéologie de Besançon Autour de l’exposition En toute discrétion Le dimanche 6 février à 16h Hélène Bonafous-Murat, Les secrets de la gravure À travers un parcours en images seront présentées les techniques de la gravure en taille-douce : burin, pointe sèche, eau-forte, vernis mou et aquatinte. Les notions d’«épreuves d’état », de travail subtil des matrices et de leur usure, les questions d’impression et de tirage d’une planche seront abordées par l’exemple, à l’occasion d’une plongée dans les œuvres de la collection Jacquemin. Suivie d’une séance de dédicace. Le dimanche 6 mars à 16h Bertrand Westphal, De l’usage du motif de la carte dans le domaine des arts visuels.

photo Carte Blanche à Flavie Durand-Ruel

Carte Blanche à Flavie Durand-Ruel

Conférence - Débat, Patrimoine - Culture, Exposition

Arles 13200

Le 19/02/2022

Les Amis du musée Réattu invitent régulièrement des personnalités du monde de l'art. Le 18 février, c'est Paul Durand-Ruel qui sera mis à l'honneur. Flavie Durand-Ruel a consacré une partie de son travail d'autrice à l'étude de la vie de ce marchant d'art visionnaire et novateur. Elle a publié en 2014 les Mémoires de cet illustre aïeul. Par ailleurs, elle contribue à de nombreuses expositions, participe à des conférences, étudie la correspondances de divers artistes (Monet) de collectionneurs russes (Chtchoukine, Morosov)...

photo Journée famille :

Journée famille : "Vivian en famille ! "

Photographie - Vidéo, Pour enfants, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 20/02/2022

Passez une journée en famille autour de l'exposition actuelle « Vivian Maier e(s)t son double » Retrouvez en libre accès, tout au long de la journée, le livret jeune public au Musée de Pont-Aven. Grâce à ce livret, les enfants de 7 à 12 ans partent à la découverte du mystère Vivian Maier, répondent à des questions et résolvent l’énigme de la vie de cette photographe. ET AUSSI DURANT CETTE JOURNÉE FAMILLE Parcours jeune public « Les secrets de Vivian Maier » Pensé pour les plus jeunes, en famille, ce parcours au sein de l’exposition temporaire donne des clefs pour comprendre le travail de cette artiste atypique. « Où est Vivian ? » Destiné aux plus jeunes, ce « Cherche et trouve » suit le parcours de l’exposition et amène parents et enfants à se défier : qui retrouvera en premier l’image de Vivian Maier dans ses autoportraits ? À partir de 4 ans. Portraits de famille décalés Avec Katy Sannier, photographe, venez poser en famille et recevez, une fois retravaillé par la professionnelle, votre portrait décalé. Rendez-vous en salle Julia, de 14h à 18h. Sur réservation. Durée 20 minutes par famille (12 familles max). Découverte en famille « Sur les traces de Vivian Maier[...]